开场：从杂志旧页里走出的“大表哥”

阿怪介绍欧阳应霁的多重身份与自己的渊源，说明本期从“时”与“物”两条线切入：南海大地艺术节的粤语俚语招牌与新书《不断不舍不离》。欧阳应霁自称只是坐地铁、街上找东西吃的普通人。

藤椒虾饺与湖南煲仔饭：传统如何长出新的枝

欧阳应霁讲吃到藤椒虾饺的惊喜，认为先懂老味道再接受创意，创意站住了就是新传统。阿怪分享小时候在上岛咖啡吃野山椒牛肉煲仔饭的经历，两人讨论食物本地化的逻辑。

食过返寻味：一颗榴莲牵出的家族记忆

欧阳应霁说最想追寻的是榴莲，回忆五六岁外婆买回整只榴莲、弟弟吃吐、第二天却爱上，以及槟城山上七颗榴莲让父亲开心的往事。阿怪对比自己成年后才在广州接受榴莲，看到家庭迁徙的脉络。

睇餸食饭：丰盛与寒酸都要好好吃饭

两人拆解“睇餸食饭”，菜好就多扒几碗饭配得上格局，只有花生米咸菜也要吃得开心。欧阳应霁说这类俚语教人面对眼前生活，是人生哲学的标杆。

一个人怎么吃，两个人怎么吃

欧阳应霁谈自己从胡吃海喝到严格减脂增肌的转变，认为饮食是与自己身体的关系。他谈亲密关系中口味的磨合，直言吃不到一起就走不下去，也讲为榴莲饭局向教练请假的纠结。

点一桌菜就是设计一个局面

欧阳应霁细数点菜要兼顾的种种：价位、包房、菜系、来客关系、素食者、座位安排。他把做饭局与做四小时电台节目、念设计归为同一套框架，母亲看他吃得开心就开心的传承也在此。

同台食饭，各自修行：一场猜灯谜式的饭局

阿怪说这句话有江湖感。欧阳应霁讲一场私房菜饭局：前银行家转型收藏家亲自下厨，六道菜对应六句俚语，五十句话做成转盘装置，座上商会大佬边吃边猜，社会身份被放下。

天下无有不散筵席，但隔壁还有新的饭局

阿怪讲自己近两周与旧友吃饭后的惆怅，欧阳应霁以“天下无有不散筵席”回应：这桌散了，隔壁可能正起菜，三天后或三十年后总有重聚。他提到新书里“有缘就一路跟踪，一再遇上有份”一句。

行行企企：城市漫游与多个面相

两人聊“行行企企，食饭几味”，欧阳应霁把它比作本雅明的漫游者，主张严谨生活与闲逛状态结合。阿怪讲中午不叫外卖、到处走走的习惯，也提到钻进一栋楼发现乐队排练房与艺术家工作室。

六十幅招牌：生猛、噒骨与死鸡撑饭盖

欧阳应霁讲这组作品的缘起：疫情期间做功课，发现粤语相关俚语可能有两三百句，先做两个漫画展，今年为南海大地艺术节挑六十句。他解释“死鸡撑饭盖”“噒骨”“食咗人只车”等例子，说这些话已进入血液。

从粤语残片与多邻国进入一种文化

阿怪说自己在广州几年后能听懂港片台词的言外之意。欧阳应霁建议看五十到七十年代的黑白粤语片，里面保留大量原汁原味的俚语，也可借助 AI 工具查一句话背后的历史。

消费标准随人生阶段变化

从食物转向物，欧阳应霁说消费标准一直在变，谁说不便是在骗人。他谈被邀去西班牙吃告别宴的职业经验与个人消费的克制，也承认曾用三分之一月薪买一件几乎没穿过的大衣。

精明的消费者是交学费交出来的

阿怪讲朋友花一百块买手链、出门就查拼多多发现只要十块，并教她辨认材质。欧阳应霁说成为精明消费者需要学习与交费，也讲从巴厘岛搬石磨、从上海旧仓库买椅子的往事，以及物件形成的氛围。

线下空间、纸本书与小小的反抗

欧阳应霁坚持先摸一摸闻一闻再买，网购只用于已知必需品；坚持光顾小书店小咖啡馆，是一种生活态度。他谈出版黄金时代的对比，把新书做成粤语有声书，不用 AI，自费请钢琴家配乐。

手写笔记本与四五十年的档案

欧阳应霁仍用铅笔手写 A5、A4 活页本再输入电脑，大部分笔记本是无印良品，尺寸颜色统一。他保留自己所有公开发表的存档，有时留五到十份，也坦言这些已成为负担，开始安排身后去向。

不断不舍不离：先认真告别，再谈断舍离

欧阳应霁说对每件陪自己长大的物件要多看一眼、写五百到一千字、拍照拍视频，这是再一次对话，也是为告别做准备。他算过留一两米见方的空间放最后几十件东西，强调争取主动、不把负担丢给别人。

结尾：lonely together 与认真生活

欧阳应霁说人其实弱小，需要孤独地在一起、抱团取暖，并讲起联系两年前帮过他的年轻人。阿怪在结尾说自己几次差点哭出来，意识到惆怅源于没有认真对待生活，呼吁认真吃饭、认真挑一件衣服、认真和身边的人对话。