创作者写的节目说明

-本期简介-

摄影是否一定要通过相机和快门才能成立？

当一件作品不再是一张照片，却仍然让我们想到摄影；当动画、录像、空间装置、光学实验甚至静态图像与文字的组合，都开始触及摄影关于光、时间、空间、观看与感知的问题，我们或许需要重新思考摄影究竟是什么。

许钧宜以「腹语」作为隐喻，邀请刘清华、谢佑承与徐婷三位创作者，从动画、影像、装置、空间等不同实践出发，重新讨论摄影的边界及其可能性。本次后记延伸至摄影与电影、光学玩具、当代观看方式之间的关系。

与其急于回答「什么是摄影」，「摄影的腹语」希望从那些看似偏离摄影的实践出发，寻找摄影尚未被说尽的部分。

-嘉宾介绍-

许钧宜，影像研究者、创作者，国立台北艺术大学美术系博士。关注视觉文化与当代哲学，以及摄影与电影美学，以此探讨影像、思想与技术之间的问题性。

另成立“non-syntax”实验影像计划，通过展览策划发展跨地域连结，近年来亦在各类空间与美术馆进行独立制作与展览。其书写曾获“世安美学论文奖”“香港青年文学奖”首奖，文章散见于《中外文学》、《艺术评论》、《现代美术学报》、《摄影之声》、《放映周报》等刊物。

现为国立台北艺术大学美术系兼任助理教授，同时从事编辑与工作坊教学。

-本期图片-

重复显影：TOKYO PASTICHE （视频截图），©许钧宜，2022

关于花卉与手势的静物画（视频截图），©刘清华，2026

Exhibition Photo : Liminal Space, Künstlerhaus Bethanien, 2023, Berlin

Courtesy of the artist and Künstlerhaus Bethanien ©徐婷

Bauhausbücher 8 – László Moholy-Nagy: Painting, Photography, Film，Published by Albert Langen Verlag，Walter Gropius、L. Moholy-Nagy，1925

热屏面，2022，1020 x 560 x 100 cm

木作结构、多屏道录像、电视、

即时热显图像、电脑、荧光漆、物件

王世邦摄影，艺术家谢佑承提供

TOPコレクション何が見える？「覗き見る」まなざしの系譜,

东京都写真美术馆，2023

滨海旅行（视频截图），©许钧宜，2021

EE_V/S/P 2025，Curated by non-syntax，2025

-本期音乐-

（音乐版权归艺术家所有）

OP：Listen to Me by Eddie Johns

ED: Magic Mystic Faces by Gábor Szabó

-编辑部-

主持/编辑：张雅琼

音频剪辑：张清宇

Logomark设计：Ferrum

Coverimage设计：dpbq Design

在小宇宙查看该单集文稿

AI 看点

本期看点

AI 从整集转写里归纳的，不是节目方的宣传语

最值得听的

莫霍利-纳吉把几何装置投影、转动，宣称墙上的光影同时是摄影、雕塑与电影，为「不像摄影的摄影」提供了近百年前的先例。

别处听不到的

「摄影的腹语」是嘉宾自创的策展概念，三位艺术家都是她私下熟识的朋友，访谈里带着第一手的交往细节。

最打动人的

嘉宾坦言邀请时朋友都问「这个题目是什么」，却仍一口答应，她连说感谢，并把这个专题称作毕业后的第一个练习题。

AI 推荐理由

为什么值得听

AI 读完整集转写后给出的推荐理由

一个成年男性不动嘴，声音却从玩偶那里传来——策展人许钧宜用腹语术形容一批不拍照的创作者：做动画的刘清华、用荧光涂料制造幻觉影像的谢佑承、作品介于绘画与照片之间的徐婷。她还搬出包豪斯艺术家莫霍利-纳吉近百年前的装置，说明影子投射也算摄影。整期在追问一件事：当摄影不再像摄影，它还剩下什么。

AI 概要

本期概要

由 AI 从整集转写生成，是创作者说明之外的补充

《图像存在》主播张雅琼与策展人许钧宜对谈「摄影的腹语」专题的来龙去脉。许钧宜解释这个词源于腹语术的比喻：说话的不是娃娃，而是操偶者。专题邀请刘清华、谢佑承、徐婷三位艺术家，他们的作品分别以动画、荧光涂料空间装置、介于绘画与摄影之间的图像，绕开拍摄却回应摄影本质。对谈还涉及莫霍利-纳吉的「同步电影」、光学玩具与「电影史前史」的类比，以及当代观者「阅读与观看」分裂的感知经验。许钧宜表示这只是练习题，未来希望发展为展览与出版计划。

AI 识别的章节

章节

点一章从那里开始播 · 与上面创作者标的时间点各自独立