用两张图讲清什么是设计

杭间开场说明题目是对世界与中国设计发展的判断，并回应“用最通俗语言讲设计”的要求。他以早期工具与彩绘陶器为例，提出设计的三要素：技术、艺术、人的生活。

从生存知识到生活常识

梳理设计史阶段：早期设计积累为生存知识，汉唐宋工艺美术高峰后进入生活常识阶段，宋代明代的设计因素彼此自洽。他感到当代正发生一次突变。

小黑侠与无人机的九年

以中国设计智造大奖百万大奖作品“小黑侠”为例，说明其改变记录方式；九年之间同一技术已用于抗震救灾与现代战争，应用场景深刻变化。

3D打印、智能手机与云：新设计的技术底座

3D打印重解“天工开物”，智能手机成为信息处理超级终端，云成为通用平台，大语言模型、可穿戴设备、机器人层出不穷，新设计时代已经到来。

新设计的五个不同

以杭州六小龙、《黑神话：悟空》等为例，总结新设计在主体、技术、作品命名与形态、组织方式、目标五个方面的变化，并引出他发表过的对比表格。

健康码代码进博物馆与AI艺术

详述主体、技术、组织、作品形态的演变；健康码第一行代码被国家博物馆收藏，绘画机器人、跨国实时连线、AI作品进入拍卖，作品概念被改写。

一键生成之后：作者、版权与语言逻辑

追问“一键生成”是谁的意见，涉及作者身份、分红、知识产权；比较汉字六书与源代码两种基础语言，谈AI诗歌与音乐带来的新感受。

从威廉·莫里斯到马斯克：两代设计英雄

回顾莫里斯、包豪斯等经典设计人物如何以艺术抵抗工业冰冷；指出马斯克、奥特曼等新设计代表先有系统概念再落地，技术跑在生活前面。

设计专业不是被砍，是调整整合

回应高校裁撤设计专业传闻，指出校长原话是调整整合；以摄影、动漫、新媒体为例说明重组逻辑，强调新设计与经典设计长期共存互补。

设计如何从服务制造走向决策参与

梳理西方设计价值演变：七十年代从艺术史独立，九十年代设计管理与服务凸显，如今设计进入政策、科技、商业决策层面，价值意识增强。

世界设计组织的定义与2022版学科目录

对比世界设计组织前后两个定义；详解2022版学科目录中设计在艺术学、专业学位、交叉学科三处的布局，并与“新场景”政策相互印证。

乔布斯、资本逻辑与OpenAI路线之争

指出新设计潜伏问题：商业驱动快速迭代让普通人跟不上；OpenAI“超级对齐”与“有效加速”之争代表两种技术路线，技术已介入军事决策。

技术帝国主义与重提审美

质疑巨头施舍式普惠，指出技术形成强权与屏幕控制；主张以法治划界、以审美判断力破除单一技术理性，批评AI生成内容缺乏美感。

人人都是设计师：回到内心的心

以黄仁勋论提问者价值收束，提出设计师从使用工具转为管理AI；借“人人都是艺术家”提出“人人都是设计师”，呼吁设计成为独立学科门类。