这里是图像存在presence第二期圆桌对话。

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进入美术馆看展时经常对当代艺术感到困惑。

好像很多作品都无法看懂，也许看了作品说明也依然在理解上感到吃力。

研究型艺术（Research-based art）是不是也是这样一种艺术呢？

看不懂展览是观众的问题吗？艺术需要被理解吗？

克莱尔毕晓普在今年的四月写了一篇文章叫《信息过剩》

（公众号链接：​信息过载(上） 信息过载（下））

这篇文章将看不懂展览的原因指向了艺术家，引起了广泛的讨论。

研究型艺术是什么？研究型艺术为什么会广泛展出？研究型艺术会给观众带来负担与压力吗？

我们应该如何改善研究型艺术的观赏感受？

带着这些问题我们和四位好朋友一起讨论了一下研究型艺术。

他们是教书并写点批评文章的吴毅强，不吃葱的策展人金秋雨@谁是小金 ，在韩国攻读摄影博士学位的杜尚衡，以及在英国接受过艺术硕士教育的陈启辉。

「时间轴」

• 00:02:08 研究型艺术是什么？
• 00:10:55 看不懂研究型艺术是观众的问题吗？
• 00:17:50 怎么区别研究型艺术家和研究者
• 00:27:05 虚构叙事的不同感受
• 00:29:40 越后妻有大地艺术祭及其他地域性艺术会面临的问题
• 00:39:54 研究型艺术与教育系统的联系
• 00:49:57 艺术评价的话语权在谁手里？

图像存在presence的初衷是希望能有从事摄影相关不同工作或者在学习的朋友一起讨论摄影。每期会围绕一个主题进行交流和思考。也欢迎不同文化背景的身份背景的朋友一起交流。

合作/参与讨论请联系VX：Presence2033

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编辑&校对：张雅琼

音频剪辑：张清宇