托德·麦克法兰：一个反叛者如何开了一家玩具公司

主播王佛用近五分钟完整交代麦克法兰公司的来龙去脉：创始人托德·麦克法兰从DC、漫威出走创立Image漫画，推出再生侠，1994年与美泰谈崩后自建玩具公司，靠版权联名模式奠定行业范式。嘉宾邵弓补充自己正是在公司拿到DC版权、大量招人的那一波进入的。

西安小寨的柜台，和一个月买一个的穷学生

邵弓回忆初中时在西安小寨的玩具店隔着栏杆看异形头像，后来在杂志上剪下麦克法兰玩具照片贴进文具盒，高一在北京鼓楼买下第一套十九代再生侠。主播王佛分享自己从《电子游戏软件》增刊认识麦克法兰、靠分期付款一个月买一个的经历，两人还讨论了十九代盗版货的来历。

从民族学到人类学，再到3D雕塑

邵弓讲自己本科读中央民族大学民族学、出国读人类学硕士，毕业后放弃学术道路，2014、2015年重新捡起雕塑，白天打工晚上做作品，参加过52TOYS的原创比赛。2019年意识到必须学3D才能入行，报班学了两年多，最终在领英上看到麦克法兰加拿大工作室的招聘。

二十分钟的面试，和一份全是玩具的作品集

邵弓复盘应聘过程：猎头招聘、没有HR、没有二面、没有现场测试，面试他的就是现在的经理，聊了二十分钟。他认为自己胜出的关键是作品集里几乎全是玩具，有对关节的研究和分件，证明他懂产品怎么运作。他还讲到公司元老每两周从美国过来，会跟他聊四骑士出走后的技术状况。

托德本人喜欢雕像，不太在乎关节

主播与嘉宾讨论麦克法兰工艺水准的起伏：四骑士离开后公司业务正常运转，但技术一直没改进；十九代、二十二代是真正的辉煌期，造型接近小雕塑。邵弓解释托德本人更喜欢雕像，切关节的方式要确保站姿最好看，他本人只对DC感兴趣的角色和再生侠做最后批准。工作氛围方面，加拿大这边每周四十小时、很少加班、打卡走形式。

一个玩具是怎么被造出来的：从选题到开模

邵弓完整拆解产品研发流程：上面领导决定做什么、市场部参与前期调研、经理做成本草图proceed、雕塑师找参考做原型分件切关节上色、样品分三阶段验收（3D打印原型、开模、上色）。他一年接手几十个项目，平均两周做一个，设计部门二十多人，全公司七十多人。

三百个上色步骤，和二十美元这道坎

讨论麦克法兰为什么不做关节创新：关节开一套成本很高，一般复用，没有预算重新设计整套关节。成本对比是本节核心：早期再生侠上色能做到三百多个步骤、定价十多美元，如今人力成本上升、工厂嫌麻烦不愿做，但托德坚持定价不能高，因为玩具主要放超市卖，二十美元是一个坎儿。

超市订单模式，和地狱男爵项目

邵弓解释公司运营逻辑：主要在美国Target、沃尔玛等超市卖，先有订单再生产，不压货。他判断麦克法兰如今跟美泰、孩之宝没有太大差别，最大辨识度只剩名字。随后详细讲了地狱男爵可动人偶项目：经理和很多同事都是漫画脑残粉，原型由擅长风格化转换的老前辈Jonathan负责，关节由经理亲自切分，上色交给他。

复用：理解麦克法兰的一把钥匙

邵弓解释"复用"的具体机制：模具开出来基本不能改，只能磨掉纹理不能加东西；关节是单独模具，可以跨角色使用，蝙蝠侠的关节可能给超人用。玩家评价一款玩具好不好，看的是"新规件多不多"，机械超人因为一半是机械构造、几乎全新开模所以评价好。同款模具重新上色就能当新玩具卖，用来摊平模具成本。

中国玩家买的是造型，美国玩家买的是IP

讨论两代消费者差异：铁杆粉按编号全收不拆盒，也有人只买某个形象或凑齐正义联盟。主播提出一个判断——当年的麦克法兰对当时的中国消费者来说，本质上和今天的盲盒一样，都是没有内容、纯粹看造型酷就买。邵弓认同国外消费者与IP强相关，DC版权转给美泰后粉丝就跟着转。

版权方说不能用AI

邵弓透露版权方明确禁止使用AI，起因是DC出过一本AI做封面的漫画。但他认为AI对3D玩具雕塑帮助不大：产品最终要给工厂，AI生成的基础模型无法直接使用，费功夫可能比自己从头做还大。公司里很多从泥塑转过来的老前辈用ZBrush从一个球开始做，手感可以延续。他自己私下会用AI做插画转换验证想法。

北美的潮玩滞后，和漫展文化

邵弓说北美潮玩热度明显滞后于国内，加拿大只有自动售货机式的泡泡玛特，听说今年多伦多要开店。北美买玩具主要靠漫展和漫画店，渠道很少。主播对比国内潮玩展黄牛在过道摆摊、展览和菜市场融合的景象。邵弓还提到公司里只有他关注玩具新闻，有同事甚至不玩玩具，对他来说只是工作。

把爱好变成工作之后，我不买自家玩具了

节目最私人的一段。邵弓承认"把爱好当工作，味道就会变"，最大的落差不是收入或加班，而是没有办法做自己的表达——给甲方做产品，限制很多。结果是他现在不会买自家公司的玩具，看玩具更多是从产品角度考虑成本控制。主播王佛接话说在一家玩具公司做了之后视角会变。

为什么不做自己的品牌：模具门槛与国内可动人偶的崛起

讨论四骑士式的单飞路径是否可行，邵弓说可动人偶入门门槛高，第一套模具下去卖十几万都走不了，没有自己的IP市场反响也不一定。主播观察到国内可动人偶正在变火，有工作室预售能定出两万多个，四骑士在国内有核心粉丝，卖点是配件通用。邵弓也买了国内"冰感"那款，觉得确实做得好。

人形机器人救不了可动人偶

主播分享自己去人形机器人公司考察的结论：成本高到消费者承受不了，电机驱动的关节会有电击声，放在美国队长身上非常违和，只适合T-800这类机械角色。邵弓则强调玩具行业本质是传统制造业，从九十年代就成熟了，核心还是注塑机，最后拼的是人力成本，UV打印等新工艺只能便宜一点点，达不到质的变化。

麦克法兰的三个优势：开模精度、大比例、小众角色

邵弓总结麦克法兰相对美泰、孩之宝的差异：一是开模精度高，托德本人在乎细节，漫威的飞车表面光滑，而麦克法兰一定要把纹理雕出来，因为雕刻不增加成本；二是比例大，但这也是缺点，玩一比六的人没法搭配；三是喜欢出小众角色，电影里出现十秒钟的角色他也想做，因为他本人还是很艺术家的。

项目管理与货不对版：中美玩具公司的两种风险

邵弓说如果回国，能带来的是项目管理经验——从开头到结束基本不会爆雷，风险控制在前面。主播对比国内产品卖得极差变成库存、以及官方图与实物货不对版引发消费者投诉的情况。邵弓解释麦克法兰的定位是二十美元，期待低反而容易有惊喜，而且市场图拍的是最后阶段的大货实物，不是前期渲染图。

二级市场为什么不涨价，和六七十岁的艺术家

讨论麦克法兰老货在二级市场价格平稳、几乎没有溢价的现象，邵弓说北美玩家把玩具当玩具，不封神，他收的老麦货三四十加币就能买到。主播提到国内涨价的只有八十六物的双侦探、十周年十字架等极风格化产品。邵弓透露双侦探是总监的兄弟做的，泥塑完成，这边很多六七十岁的艺术家还在工作，而国内台湾市场发展才十年，几乎没有这个年纪的玩具人。

给想入行的年轻人：从产品角度做作品集

节目收尾。邵弓给两条建议：一是从一开始就从产品角度做作品集，不要做炫酷渲染，要了解工艺、模具、注塑、上色成本，让招聘方看到你知道工艺流程；二是要有热情，不能只是抱着找工作的态度进来，因为制作流程其实很枯燥。他说的热情最终指向"想做自己品牌"的愿望——工作只是收入，但心里得留着一件自己真正想做的东西。