开场：浦东美术馆的莫兰迪大展与现场表演预告

两位主播介绍即将在浦东美术馆举办的莫兰迪展览现场表演，说明展览规模、展品来源与表演形式，并提醒听众展览将于10月20日闭幕。

被误读的莫兰迪色与观看的苦修

主播指出“莫兰迪色”在中国被误读为色号，实际莫兰迪的灰是层层覆盖的结果。节目提出核心主题：观看需要停留与苦修，莫兰迪的画迫使观众在画前静下来。

莫兰迪的低产、自我纪律与博洛尼亚生活

讲述莫兰迪一生几乎不离开博洛尼亚，一年只画四五张画，题材范围极窄。主播将这种低产解释为自我纪律，并对比自己的创作节奏。

莫兰迪的隐居生活与批评家的误读

描述莫兰迪与母亲姐妹同住、画室即卧室的生活细节，以及批评家隆吉将他解读为现代主义先锋派而莫兰迪本人反对的经过。

观看的三个哲学台阶与卢克莱修的尘埃

节目提出观看的三个递进台阶：停留、在停留中看见变化、停留之后剩下什么。并引入卢克莱修《物性论》中光柱尘埃的段落作为第一幅画的互文。

卢克莱修诗歌朗读与原子论背景

朗读卢克莱修《物性论》第二卷关于尘埃运动的段落，主播解释卢克莱修如何用可见的尘埃论证不可见的原子运动，并讨论莫兰迪与卢克莱修跨越两千年的呼应。

莫兰迪的教师生涯与母亲的艺术理解

讲述莫兰迪在博洛尼亚美术学院任教、避免与学生讨论艺术的经历，以及主播母亲对莫兰迪风景画中“山丘是上升的品牌”的独特解读。

时间、重复与图案：莫兰迪的观看方式

讨论图案需要重复才能被识别，而有些重复周期超出人的经验范围。莫兰迪用一生的重复呈现需要极长时间才能显现的图案，观看是一种生活方式。

魔法现实主义的标签与莫兰迪的拒绝

讨论莫兰迪与魔法现实主义标签的关系，莫兰迪拒绝一切标签。节目进入第三幅画，讨论时间与空间的消解。

卢克莱修的爱情观与《物性论》的结局

分析卢克莱修将爱情描述为暴力行为，因为人只能接触到对方的原子而非本人。讨论《物性论》以瘟疫结尾的未完成感。

翁加雷蒂《在家中》：夏日、时间与永恒

朗读并分析翁加雷蒂的诗《在家中》，讨论诗中太阳缓慢移动、时间循环往复的意象，以及夏日白昼极长带来的永恒感。

结尾：观看作为一种生活方式与告别

主播总结莫兰迪创造的不是瓶罐而是观看方式，并再次邀请听众参加10月16日的现场表演，以歌声结束本期节目。