在出品团队办公室开场：为什么请两位编剧来

主播介绍本期在《画梦录》出品团队办公室录制，嘉宾贾东岩、武瑶是资深长剧编剧、植保影视工作室创始人，本期借项目聊编剧对影视行业的看法。

编剧当出品人：成本只有过去一集的钱

贾东岩讲《画梦录》三集体量、成本相当于过去某些剧一集，两人拿剧本费来拍，还误判了回款。武瑶自嘲是「膨胀了」。两人澄清编剧并非底层，话语权错觉来自制片环节的甩锅。

二十多万的墓碑与十五万的封路费

贾东岩讲剧组里各种防不住的招式：墓碑涨价、封路疏通费。他们此前在十个戏上做过监制，这次选横店因规范、景集中。制片各环节都想在前面花钱，与留钱给后期形成矛盾。

演员不演了、主角戏挪给配角：剧本为何总被改

聊到剧本未完成就开机、演员中途退出、制片方要求砍主角戏给配角等常见情况。两人说这次因横店场景被占导致后期紧张，但没超期，反而在只追求内容的状态下拍得更好。

春晚一眼看中唐诗逸，同一天定下代露娃

选角要一对姐妹：妹妹锋利有野心，姐姐强大而柔软。团队设想过九零花配九五花等方案，见十几人未果。春晚看到唐诗逸后约见，就在她来的路上代露娃档期出来，当天下午两人同时定下。

从油画改成国画：一次重写两三年

《画梦录》2021年启动，原按油画写，写到一半觉得气质不对，改为国画水墨，人物关系与技巧全部重来，耗时两三年。两人谈改自己剧本要当成别人的东西才舍得下手。

原创不听外部意见，以及导演为什么爱改本

工作室原创项目外部意见基本不听，理由是「又不是你付的钱」。判断本子成熟的标准是独特性、精彩单场戏与当下性。随后拆解导演改本背后的经济利益与话语权争夺。

编剧中心制为何难落地，以及制片该做什么

剧组刻意隔开编剧与演员，是为了让导演在现场拥有权威。两人认为中国未必需要编剧中心制，关键是找到艺术水准最高的人。制片的工作是在高低之间守住底线。也谈到正午阳光等稳定班底。

把剧本交给跟了八到十几年的新人

所谓新人其实跟了八到十几年，是两人的学生。工作室作品很少只有两人独立署名，会有意让年轻人露头，接完IP必须做半年原创。对播出后的舆论，两人承认有创作不成熟也有拍摄不成熟。

三集体量带来的结构自由与未完成的一笔

核心要求是两位主角戏份占九成以上。贾东岩认为合格偶像剧男女主应占八成，市场通常只有六成。最喜欢的戏是画梅花与结尾反转；最大遗憾是许元贞暗线只差一笔没完成。

女性群像、口号与情节的真实性

两人说没有双女主执念，真正想写有魅力的女性群像与宿命、共犯式关系。批评制片方要求喊口号会削弱情感真实性，口号应是对情节的总结。也谈到腰部女演员选择少于男演员、收入差距大。

行业遇冷、原创机会与IP贬值的账

两人更想做原创，主张把难度不大的IP改编留给新人练手。行业遇冷对新人更难，但也是洗牌机会。平台对原创开明度提高，全本过会成常态。短剧冲击下IP贬值，买IP再找编剧改是两笔费用。

降本增效的真相与AI评估

行业确实冷，但两人自身影响不大。降本多于增效，原创相对便宜所以有机会。原创项目面目相似，平台责编每天看几千份大纲难辨差异。片方对买来的IP有沉没成本，对原创剧本则轻易放弃。

AI评估、套路化意见与年轻责编的价值

AI目前多用于评估与快速总结，能避免个人偏好。两人会主动找朋友用AI测剧本，不生气，因为AI没有主观恶意。他们吐槽套路化的评估意见是废话文学，最喜欢刚毕业的年轻责编，因为其观点接近观众。

行业成熟度与「别想赚那么多」

行业永远是一部分人警醒、一部分人疯狂。两人提到好莱坞的剧本名单保护机制。短剧与AI打破了行业走向成熟的契机。贾东岩认为如果每部戏只求赚百分之十到二十，行业会很好，观众需要被养。

片酬降了，制作成本为什么没降

演员片酬在控制中，普通演员年收入可能不到二十万。但制作成本没怎么降，因为中国剧组人数远多于别国，热钱期涌入的人难降。两个亿的项目与当年六七个亿的质量相当，挤的是水分。

年轻人还来不来，以及番位新规

年轻人不爱来这行是真的，但爱写的人还是会来。两人不信天才，只信基本训练加运气。番位新规对他们影响不大，如今演员基本都看过全剧本。他们对IP的态度是非必要不大改，要大改就不接。

制片是难活，以及那些被改掉的高光

武瑶说制片要协调人、花钱有效、宣发到位，是行业最需要提高的环节，下次还想再做。两人说九成以上按剧本拍的戏不超过一成半，低于七成这戏就没意思了。最常被改掉的恰恰是高光部分。

高光即异类：排异机制与长期主义

贾东岩说高光就是异类，大家会自动排异。两人认为扼杀创新多不在过审，而在后续环节。他们靠每天十点上班、不许熬夜、规律化写作来避免倦怠，也靠不断摄入资料维持热情。

最快乐的时刻是交上一场好戏

两人说最嗨的不是播出，而是学生突然交上一场好戏。工作室有婚奖、生育奖、集体吃饭和卷王大赛，现场发从银行取的现金。团队极其稳定，产学研一体，累但没内耗。

不让年轻人反复挨打

长剧剧本破百万字，靠拆成每日小KPI完成。两人尽量不让年轻编剧承受太多修改与否定，宁可项目不做或换自己人上，因为挫败感多了就会一直败下去。他们也谈如何面对成片与本子不一样。

别偏食、别憋大招，冒险交给老人

两人建议年轻编剧多题材尝试，别把个人喜好当特长，也别憋大招。行业编剧工业化程度低，忌万事成于我。最后说新人要清楚自己是新人，老人给新人呼吸空间，冒险应由老人来做，因为抗挨骂能力更强。