
10 月 28 日 · 2 小时 05 分

单集封面创作:袪魅研究所杨舒蕙。
今天是个人solo,聊游戏与思考。

自绘
锈湖视觉与博斯艺术
每一款游戏都有独特的进入路径,锈湖则是从视觉之路开启。其怪诞且具诗意的画面,让人联想到16世纪画家博斯的三联画《人间乐园》。

《人间乐园》是博斯于1490-1510年间创作的三联画,现藏于西班牙马德里普拉多博物馆

约翰·舍夫特用了炭笔、粉彩和彩色铅笔

你会觉得这里头藏着什么。你永远会这样觉得。

《罗宾汉》(Robin Hood),伊迪丝·希尔(Edith Heal)著,1933年版,插画由丹·康滕特(Dan Content)绘制

锈湖格子宇宙

约翰·舍夫特的其他作品充满着一模一样的迷人氛围
亚文化视野下的符号拼贴
锈湖的叙事基因源自大卫·林奇的剧集《双峰》,它并非单纯的本土文化出口,而是借助全球亚文化的现成品进行同人式的重写。



锈湖是一家成立于荷兰的小型独立游戏工作室,起初仅两名成员。游戏主要以画面传达剧情,文本量非常少。核心玩法就是再经典不过的场景点击互动。
极乐迪斯科与阅读革命
极乐迪斯科如同一张充满呼吸感的思想地图,展现了旧俄巡回画派般的粗粝质感。游戏将雷瓦肖的断壁残垣与主角破碎的自我相结合,这是对意识本身的主动构建。

《极乐迪斯科》的角色属性界面,一个4行×6列的格子矩阵。《极乐迪斯科》(Disco Elysium)的核心叙事,本质上是一场双重侦查:表层是对一桩悬案的刑侦破获,里层则是对20世纪意识形态废墟的历史—政治考古,更是对主角那破碎、失忆、充满自我憎恨的主体性重建。

《极乐迪斯科》中无尽的对话、盛大的说服现场。

告诉我,有什么不是被建构的?
视觉素养与系统思维
叙事解谜类游戏在潜移默化中完成了高阶的视觉教育。从《明日方舟》中的构成主义美学,到《重返未来1999》的后朋克风格,在实践中学会识别符号背后的历史语境。
费里尼梦境与手稿魅力
意大利导演费里尼在《梦书》中记录了大量充满奇幻色彩的梦境与涂鸦。对于艺术创作而言,碎片化的表达同样具有力量,正如《百年孤独》是意象的集合,创作可以是“碎片的跳跃”。非传统的叙事方式才能将灵魂中不规则的一面极致放大。
说明里标出的时间点,点一下跳过去
AI 从整集转写里归纳的,不是节目方的宣传语
把《锈湖》的格子界面追溯到博斯《人间乐园》的可开合三联画,指出格子既是视觉载体也是叙事入口。
主播以画家身份把两款游戏对应到自己《斯芬克斯》与《百年孤独》两个系列,称一个是阳面一个是阴面。
学生兴奋地把《明日方舟》里的苏联构成主义拿给老师看,两人对着屏幕惊叹,说这是从游戏里认出来的艺术史。
AI 读完整集转写后给出的推荐理由
主播在杭州家中朗读自己一篇关于《锈湖》和《极乐迪斯科》的文章,把博斯的三联画《人间乐园》和《锈湖》的格子画面并排放在一起看,又用旧俄巡回画派的油画解释《极乐迪斯科》为什么像一片战后废墟。她还讲到学生对着《明日方舟》里的苏联构成主义惊呼,说这些东西不是从艺术史书里学来的,是从游戏里认出来的。
由 AI 从整集转写生成,是创作者说明之外的补充
主播在杭州家中朗读自己一篇已发表文章的未删改版本,以《锈湖》与《极乐迪斯科》为线索,讨论游戏如何重新定义“阅读”。她从博斯的三联画《人间乐园》讲到《锈湖》的格子装置与舍夫特的炭笔画法,从大卫·林奇的《双峰》讲到后网络时代的“无意识全球化”,再以旧俄巡回画派为参照解析《极乐迪斯科》的思想现实主义与 UI 设计。文章认为两款游戏都拒绝直线叙事,让玩家在碎片中拼合意义,并由此完成一场视觉教育与系统思维的训练。节目后半段转为与学生关于阅读、创作与碎片化表达的闲谈。
点一章从那里开始播 · 与上面创作者标的时间点各自独立
杭州的鸟叫与一篇要读的文章
主播在杭州家中开场,谈离开故乡后才理解故乡,并说明本期要朗读自己一篇关于《锈湖》与《极乐迪斯科》的未删改文章,把两款游戏比作自己的阴面与阳面。
格子宇宙:从博斯《人间乐园》到《锈湖》
文章从视觉入口切入,指出《锈湖》与博斯三联画的同构关系,分析舍夫特的炭笔技法,并把“格子”解释为既是界面也是世界观的隐喻。
无根创造:双峰、亚文化拼贴与无意识全球化
讨论《锈湖》以《双峰》等全球亚文化现成品为起点进行同人式重写,形成无根的虚拟世界,并穿插主播关于自己语言被 AI 影响的自我辩护。
屏幕上的物:数字图像如何改写观看
对比博斯画作的物质性与《锈湖》的像素化界面,指出玩家在游戏、解说、攻略之间切换本身就是在不同格子中游走。
极乐迪斯科:思想现实主义与破碎自我
以旧俄巡回画派为参照解析《极乐迪斯科》的视觉气质,说明雷瓦肖是主角破碎自我的写照,玩家操作的是意识形态本身。
重新定义阅读:拒绝直线叙事
两款游戏都把故事打碎交给玩家拼合,玩家时而像上帝、时而像拾荒者、时而像半个作者,乐趣在于弄明白的过程而非答案。
一场悄然完成的视觉教育
以学生辨认《明日方舟》构成主义风格为例,说明游戏让人在实践中学会识别风格背后的历史语境,传统美学课难以传授这种活性知识。
系统思维与 Z 世代的阅读革命
游戏训练人在海量碎片中筛选信息、与不确定性共存、搭建临时真相,Z 世代由此完成从被动消费者到意义侦探的转变。
感谢编辑,以及一个任性的节目
主播谈编辑如何容忍她的学术化与“AI 味”,并说明祛魅研究所是自说自话、不追求流量的声音记录,随后转入与学生聊书的录音。
一本用批判视角谈服装的书
推荐一本从女性主义与批判视角讨论时尚的著作,讨论阅读容易失焦时如何每天读一小段,学生分享读《百年孤独》进入心流的经历。
费里尼的梦书与碎片化创作
翻看费里尼《梦书》,讨论手稿感与深色风格,延伸到毕业设计不必每张精致,以及留学应学在家学不到的东西。
不必成为另一个人:碎片也能极致放大
讨论盛大故事、诗歌与拼贴三种创作路径,鼓励学生把碎片化思维做到极致,而不是强行改成线性叙事的人。
书架前的赠书与闲谈
两人在书架前翻书赠书,聊红白机时代的像素、日本黄金年代漫画、哈利波特与插画集,节目在随性的翻书声中结束。

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Vol.022 声音自我民族志 | 在KFC和学生聊二游毕设中的凝视反抗与母性角色设计
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单集封面创作:袪魅研究所杨舒蕙。
今天是个人solo,聊游戏与思考。

自绘
锈湖视觉与博斯艺术
每一款游戏都有独特的进入路径,锈湖则是从视觉之路开启。其怪诞且具诗意的画面,让人联想到16世纪画家博斯的三联画《人间乐园》。

《人间乐园》是博斯于1490-1510年间创作的三联画,现藏于西班牙马德里普拉多博物馆

约翰·舍夫特用了炭笔、粉彩和彩色铅笔

你会觉得这里头藏着什么。你永远会这样觉得。

《罗宾汉》(Robin Hood),伊迪丝·希尔(Edith Heal)著,1933年版,插画由丹·康滕特(Dan Content)绘制

锈湖格子宇宙

约翰·舍夫特的其他作品充满着一模一样的迷人氛围
亚文化视野下的符号拼贴
锈湖的叙事基因源自大卫·林奇的剧集《双峰》,它并非单纯的本土文化出口,而是借助全球亚文化的现成品进行同人式的重写。



锈湖是一家成立于荷兰的小型独立游戏工作室,起初仅两名成员。游戏主要以画面传达剧情,文本量非常少。核心玩法就是再经典不过的场景点击互动。
极乐迪斯科与阅读革命
极乐迪斯科如同一张充满呼吸感的思想地图,展现了旧俄巡回画派般的粗粝质感。游戏将雷瓦肖的断壁残垣与主角破碎的自我相结合,这是对意识本身的主动构建。

《极乐迪斯科》的角色属性界面,一个4行×6列的格子矩阵。《极乐迪斯科》(Disco Elysium)的核心叙事,本质上是一场双重侦查:表层是对一桩悬案的刑侦破获,里层则是对20世纪意识形态废墟的历史—政治考古,更是对主角那破碎、失忆、充满自我憎恨的主体性重建。

《极乐迪斯科》中无尽的对话、盛大的说服现场。

告诉我,有什么不是被建构的?
视觉素养与系统思维
叙事解谜类游戏在潜移默化中完成了高阶的视觉教育。从《明日方舟》中的构成主义美学,到《重返未来1999》的后朋克风格,在实践中学会识别符号背后的历史语境。
费里尼梦境与手稿魅力
意大利导演费里尼在《梦书》中记录了大量充满奇幻色彩的梦境与涂鸦。对于艺术创作而言,碎片化的表达同样具有力量,正如《百年孤独》是意象的集合,创作可以是“碎片的跳跃”。非传统的叙事方式才能将灵魂中不规则的一面极致放大。
说明里标出的时间点,点一下跳过去
AI 从整集转写里归纳的,不是节目方的宣传语
把《锈湖》的格子界面追溯到博斯《人间乐园》的可开合三联画,指出格子既是视觉载体也是叙事入口。
主播以画家身份把两款游戏对应到自己《斯芬克斯》与《百年孤独》两个系列,称一个是阳面一个是阴面。
学生兴奋地把《明日方舟》里的苏联构成主义拿给老师看,两人对着屏幕惊叹,说这是从游戏里认出来的艺术史。
AI 读完整集转写后给出的推荐理由
主播在杭州家中朗读自己一篇关于《锈湖》和《极乐迪斯科》的文章,把博斯的三联画《人间乐园》和《锈湖》的格子画面并排放在一起看,又用旧俄巡回画派的油画解释《极乐迪斯科》为什么像一片战后废墟。她还讲到学生对着《明日方舟》里的苏联构成主义惊呼,说这些东西不是从艺术史书里学来的,是从游戏里认出来的。
由 AI 从整集转写生成,是创作者说明之外的补充
主播在杭州家中朗读自己一篇已发表文章的未删改版本,以《锈湖》与《极乐迪斯科》为线索,讨论游戏如何重新定义“阅读”。她从博斯的三联画《人间乐园》讲到《锈湖》的格子装置与舍夫特的炭笔画法,从大卫·林奇的《双峰》讲到后网络时代的“无意识全球化”,再以旧俄巡回画派为参照解析《极乐迪斯科》的思想现实主义与 UI 设计。文章认为两款游戏都拒绝直线叙事,让玩家在碎片中拼合意义,并由此完成一场视觉教育与系统思维的训练。节目后半段转为与学生关于阅读、创作与碎片化表达的闲谈。
点一章从那里开始播 · 与创作者标的时间点各自独立
杭州的鸟叫与一篇要读的文章
格子宇宙:从博斯《人间乐园》到《锈湖》
无根创造:双峰、亚文化拼贴与无意识全球化
屏幕上的物:数字图像如何改写观看
极乐迪斯科:思想现实主义与破碎自我
重新定义阅读:拒绝直线叙事
一场悄然完成的视觉教育
系统思维与 Z 世代的阅读革命
感谢编辑,以及一个任性的节目
一本用批判视角谈服装的书
费里尼的梦书与碎片化创作
不必成为另一个人:碎片也能极致放大
书架前的赠书与闲谈
节目里自然聊到的,不是广告

AI 对内容的推测
☕🧄 这个比喻出自 2009 年周立波的一句「喝咖啡的怎么能和吃大蒜的呆在一起呢」;郭德纲后来在《你要高雅》里回了一句「雅和俗分不开,喝着咖啡就着大蒜,秋水共长天一色」。我们借它标注风格取向 —— 两端没有高下,编辑部式与熟人局式都能做出极好的节目。
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10 月 4 日 · 1 小时 20 分