音乐史上，许多钢琴名家都是在国际著名赛事上一战成名。本期“丹调”的嘉宾，也是一位因比赛的优秀表现而获得关注的钢琴家。他16岁考入柯蒂斯音乐学院，是2019年柴可夫斯基国际乐器比赛中，唯一闯进决赛的中国钢琴家，且在经历主办方失误导致的事故后，依然获得了钢琴组“自信与勇气”特别奖。如果你也是古典音乐迷，或许你早已看到过他的表情包。他就是青年钢琴家安天旭。

当年的柴赛决赛上究竟出了什么问题？面对突如其来的事故，安天旭是如何靠肌肉反应随机应变的？从琴童到逐渐脱颖而出，他在柯蒂斯音乐学院、以及在普莱特涅夫的大师课上面对同样强大的同学与老师，又有过怎样的体验？作为一位获得流量而又接住流量的演奏家，他如何看待自己的演奏风格和过人之处？本期节目中，请听安天旭与我们激情分享。

时间轴：

01:33 柴赛现场的小插曲是怎么回事

02:47 小插曲对比赛发挥有哪些影响

06:48 安天旭从小学琴的经历

08:58 学琴整体是苦的，能坚持下来就算喜欢了

09:41 从小听大师演奏非常重要

11:21 谈普莱特涅夫的大师课：老苏联教育风格

13:26 大师课需要在宏观艺术上给人启发

14:33 有些不够好的大师课是因为没有体系

15:35 早年认为自己的风格是激情派，现在越来越理性

18:40 对比大师的录音，可以体会到不同的人性表达

21:35 安天旭怎么看待历史上的钢琴大师

23:02 技术和情感表达如何取舍？

25:18 弹钢琴让人标榜孤独，可能让我变i了

29:11 演奏会的体力消耗特别大，因为要拽着听众走

30:29 如果不弹琴，我可能会去研究历史