主播 / 珂珂 艾谁谁    嘉宾 / Wang Lydia 澍澍

封面设计 / 珂珂    音频剪辑 / 艾谁谁

从十七世纪意大利发展而来的歌剧是戏剧的一种新的表现形式，主要或者完全以歌唱和音乐来交代和表达剧情的戏剧。歌剧自成体系，却又融合多种其他的艺术表现形式，如交响乐去、戏剧还有芭蕾舞等等，同时也经历了传统到革新的衍变成就了我们今天看到的一部部经典的作品。当然这其中不乏那些一个个闪亮的作曲家的名字和一首首耳熟能详的乐曲，从莫扎特到威尔第，从《费加罗的婚礼》到《茶花女》，我们因为什么而爱上一门艺术答案往往不经相同，但促使我们不停探索的源泉一定是来自这个作品最本真的魅力。本期节目我们邀请到了戏剧系教授和我们一起从所谓的露大腿的“低俗艺术”聊到歌剧之于生活、之于现代社会的意义。

这期节目我们主要聊了以下几点：
⭕️1:30 歌剧究竟是高雅艺术还是低俗艺术？
⭕️4:25 芭蕾舞存在在歌剧中的意义是什么？
⭕️5:50 歌剧的呈现方式和典型的组成部分
⭕️7:31 入门选手看一场歌剧应该看些什么？应该如何提高自己的欣赏水平？
⭕️11:00 一个著名选段对于歌剧的重要性
⭕️13:30 十大歌剧普及
⭕️14:40 独一无二的伟大的瓦格纳
⭕️19:11 新的歌剧的制作如何被确认和流传
⭕️23:07 好听的作品有其背后的数学原理
⭕️28:23 音乐作品就像酒和茶的评鉴一样需要的时间
⭕️30:28 以前普通民众的艺术表现形式
⭕️32:00 歌剧发展的历程
⭕️39:20 交响乐和歌剧之间的关系是什么？为什么有的作家两者都有涉猎？
⭕️43:00 艺术的多样性和不同表现形式的受众
⭕️49:50 特定的艺术有其特定的表现群体
⭕️51:00 男性《天鹅湖》的时代颠覆性