主播 / 珂珂 艾谁谁   嘉宾 /  宅哥 阿浩 阿彪 Christina

封面设计 / 珂珂   音频剪辑 / 珂珂

一个综艺节目，带火了一波新的热潮，我们开始重新谈论起摇滚乐，想象着三十多年前那个我们不曾接触过的辉煌究竟是什么样子的。看过节目的人可能对于摇滚乐也有了更多新的认识，在强大的资本和粉丝流量吸引力面前，摇滚虽然还是摇滚，但是摇滚综艺化的形式也在不断的博弈中求同存异。关于摇滚乐本身应该有的样子，也许每个人心中都有一个固定的形态，都有许多关于这个形态的标签。中国摇滚三十年，从最初的强时代背景，到现世的多样性，摇滚乐的风格和内容一直在变，但是其发展的方向终究是要走向常态化。我们不停的诘问“摇滚乐的夏天”在哪里？但是被市场和唱片公司精心包装过的快销式摇滚乐模式已脱离了摇滚乐最初的样子，网络视频博主等多样频道的普及也使得曾经略微小众的各种摇滚乐的流派触手可及渐渐大众化，可是这并没有错，音乐的区隔和融合是发展的必经之路，音乐是表达情感和观点的一种工具，但也不该被过度解读甚至不停赋予意义。也许我们这个时代可能无法再重现80年代末90年代初摇滚乐的辉煌，亦如那个时期的那批摇滚乐也愈发觉得自己无法融入这个时代，但我们依然相信摇滚乐一直在唱着属于它所在的这个时代的声音，身处时代浪潮中的我们也在一次次甩头、痛哭、疯狂和呐喊后找到了自己自由灵魂的栖息之地。本期节目我们有幸在嘉宾Christina的带领下来到了Google Music Room，和我们三位在纽约滚圈颇有名气的音乐人宅哥、阿浩和阿彪一起聊聊摇滚乐，聊聊大众对摇滚乐的那些标签与迷思。

这期节目我们主要聊了以下几点： 

⭕️2:20 爆料嘉宾之间的渊源
⭕️3:45 摇滚乐的夏天真的来了吗？
⭕️8:30 老炮乐队和新时代摇滚的脱节
⭕️11:30 当下的时代风格要靠后人来总结
⭕️14:45 玩摇滚不是为了吃饭
⭕️16:50 不同音乐风格都需要常态化
⭕️21:00 如何评级乐队的夏天和超级乐手
⭕️24:45 抵触综艺的形式，抵不过增加流量和粉丝的吸引力
⭕️26:50 小众乐队也想要更多粉丝
⭕️28:30 乐手风格变化无可厚非
⭕️31:45 如何定义摇滚乐队的黄金时代
⭕️35:30 摇滚还能回到曾经的高峰吗
⭕️38:30 现代流行音乐的1645快销模式
⭕️40:40 世界上有最佳和弦进行吗
⭕️43:40 流媒体可以打破趋同的流行风格
⭕️46:40 听歌也讲究时间成本和效益最大化
⭕️48:30 乐队Live台风的吸睛效果 开心起来还跳楼
⭕️53:15 音乐营造的是氛围不是政治标签
⭕️56:00 不应该对音乐过度解读
⭕️58:45 原始的冲动是音乐创作的源泉
⭕️1:02:00 摇圈巅峰过后容易颓

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