黑豹专辑：一个混音助理的起点

颜仲坤回忆自己作为李振权助理参与黑豹专辑混音，负责接线、机器设定与效果器调整。他认为这张专辑的成功来自乐队本身的状态与制作人清楚自己要什么，而非技术条件。

张楚专辑的数字化遗憾

贾敏恕认为张楚专辑因赶上数字录音初期而声音偏硬，颜仲坤感受没那么强烈。他把数字技术分为婴儿期与青少年期，并说明自己如何在混音时往六七十年代的温暖质感靠拢。

《苍蝇》的口琴：一小时三个 take

为补上缺失的口琴，他们在洛杉矶找到 John Jorgenson——电影《十字街头》里所有口琴的演奏者。他用子弹话筒进小音箱的特殊收音方式，一小时录完三个 take，全靠本能反应。

何勇《垃圾场》：朋克精神与复杂性

这张专辑在台北达采混音，是魔岩三杰中最早完成的一张，乐手是崔健一流的班底。颜仲坤认为它底子是朋克，但成品有足够的复杂性与成熟度，在西方也难找到同类。

红磡的三路信号与未做的母带

颜仲坤拆解红磡演出的录音流程：录音车多轨分轨、台上声音分三路。因出版档期紧张没做母带处理，录像里的音量偏小，但他认为能感人的从来不是音量而是内容。

主调音台上的分工与台下反应

他与绍刚在主调音台分工，绍刚管节奏组，他负责每首歌主唱与吉他的效果微调，包括按歌曲速度计算延时数值。他称红磡台下观众的激动程度是他见过的第一名。

张楚停下来重来一遍

那晚状况不少，张楚第一首歌因特殊调弦被调成标准音而出错。他直接停下来对台下说给我们点时间重新来一遍，换来一阵欢呼。颜仲坤认为这种直接特别难得。

为什么有些歌被拿掉

现场专辑中窦唯与张楚都有歌因技术问题被舍弃。颜仲坤给出原则：有技术缺陷的放弃，技术没问题的哪怕不完美也要留下，因为那是当下的 performance；现场录音更像纪录片。

他现在听什么，以及给听众的话

颜仲坤说自己最常听六七十年代音乐，修图时听 trance，并纠正《Every Breath You Take》不是情歌。结尾他叮嘱听众珍惜家人朋友、照顾好身体，才能一直听好音乐。